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基本信息
  • 中文名
    崔培鲁
  • 国籍
    中国
  • 性别
  • 出生地
    枣庄市齐村镇
  • 出生日
    1944年
  • 民族
  • 职业
    中国美术家协会会员
  • 代表作品
崔培鲁 (中国美术家协会会员)
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       崔培鲁,字也鲁,号鲁芳斋主,山东人,1944年出生于枣庄市齐村镇。早年就读于临沂艺校,师从著名国画家王小古和皮之先,后入中央美院国画研修班深造。1992年调入深圳特区创建南山画院,并出任南山区文化馆馆长。1994年元月二度赴港举办画展,有幸拜见刘海粟大师,被收为“关门弟子”,又特为崔培鲁葡萄图题写了“气韵生动”之赞语。程十发、董寿平、朱復戡、黄胄先生亦为崔培鲁画展题写了“六法翻新”、“六法精妙”、“艺坛杰秀”、“乐此不疲”的评价和赞许。王个簃、朱屺瞻、关山月等前辈又先后为崔培鲁画展题写了展标。
       崔培鲁先生是位多年根植于社会文化前沿阵地的艺术精英,实力派书画名家。他专业从艺已达六十余年,其作品取材广泛,花鸟、山水、人物皆精于表现。尤重践行郭怡孮先生“大花鸟”艺术理念,并强调传统、生活、学养、情感的融汇及时代精神之表达。他的国画艺术曾被中国文联出版社推举为“中国艺坛五大流派”之一。他牢记王小古老师“师古不古”之教导,勇于创新进取,并注重传承发展和弘扬,其作品多次参加国内外大展并获奖。代表作葡萄牡丹相继收藏于北京人民大会堂、美国维吉尼亚州国家博物馆及我驻外使领馆等众多国内外机构。自上世纪八十年代以来,崔培鲁先生多次赴港澳日美及东南亚等国家和地区访问交流。尤其是97年访英、99年访印个人画展,为我国对外文化交流做出较大贡献。
       近些年国内众多艺术出版机构为崔培鲁先后出版了大量名家合集及个人专册,其中中国文联出版社、人民美术出版社与中央美院联合出版发行的《中国高等美术院校教学范本?崔培鲁作品》及《国家文化传承人物?崔培鲁》较有影响力。2017年又应邀入编《香港回归二十周年纪念册》,且上封底、封面。2017年12月应北京大学邀请参与并主持《百年元培》主题人物画创作。2019年五一前夕参加北京饭店迎接建国七十周年“风雅颂”书画名家雅集并接受媒体专访。2022年夏,应中国教育电视台之邀为社会大众进行国画示范讲座。同年八月被中国非物质文化遗产委员会授予“崔培鲁非遗名家工作室”荣誉牌匾。文旅部又授予“全国第一批非物质文化遗产创新人才”荣誉奖杯与奖状。2022年国庆节前夕被委任为第七届全球少年书画大会分场评委和导师。同年十月应邀入编中国首部网络名人辞典,同时收录在中国名人大数据库。被授予“时代标杆?中国当代正能量文艺工作者”荣誉称号。2023年4月又被授予‘’文化强国-民族艺术家‘’ 荣誉称号。
       现为中国美术家协会会员、中华名人协会会员、中国书画家联谊会理事、中国和平统一促进会书画联谊委员会委员,全球华人华商联合总会顾问兼书画院名誉院长。
参加活动










艺术评论
墨笔逸韵谱华章
 ——崔培鲁国画艺术赏鉴
       中国绘画是独立于世界艺术之林的一枝瑰丽奇葩,早在魏晋南北朝时期就出现了许多伟大作品传世,论画也早有建树。东晋顾恺之较早就提出“以形写神”和“迁想妙得”的绘画理论。南齐谢赫又提出了“气韵生动、骨法用筆、随类赋彩、应物象形、经营位置、传移模写”六法之论。而“气韵生动”又列为六法之首。这在中国文化史上已成为中国绘画的最高品评标准。当代著名国画艺术家崔培鲁先生,正是立足中国哲学之源,深谙六法真谛,缘物寄情,慧思独运,以诗书入画。其笔下之葡萄、牡丹、梅花、公鸡、蜜蜂等花鸟画及山水、人物画作品,以其中正和雅、浑厚华滋、章法严谨、墨彩洗炼、清新明快之艺术格调,赢得业内人士与高端收藏界的高度赞赏,曾被刘海粟大师冠以“气韵生动”的至高评价。
       崔培鲁先生的葡萄系列作品,笔底蕴化颗颗明珠、晶莹剔透、翠玉紫烟。从强烈的意象视觉,到不求形似求神韵的笔墨语言的纵情表达,都在阐释新时代语境下,一代文人诗意化的精神寄托。他在其葡萄画上题写到“笔底明珠取意成,一株未尽一株生。如今不作青藤叹,颗颗骊珠照眼明。”充分表达了他的新时代翰墨情怀。崔培鲁先生以书法入画,笔墨运用特别强调书写性。他以浓淡有致的墨彩挥写苍枝秋叶,随之点画出葡萄盈盈玉珠,给人以清香氤氲,呼之欲出的艺术感染力。纵笔挥洒一气呵成,气韵贯通。他的葡萄粒珠一笔写成,自显明暗光感。整幅画以点线面有机组合,并将音乐节奏及舞蹈肢体语言融入绘画。纵观他的葡萄作品,在师承恩师王小古的基础上,确乎凸显了一定的发展和创新,逐渐形成他自己的艺术表现风格。
“年年谷雨正春风,常为花王写玉容。我与牡丹缘不浅,此身似觉是秋翁”。崔培鲁先生以《警世恒言》中的秋公自喻,寄深情于牡丹。他以独到的表现技法和情怀,在墨彩交辉中描绘国花牡丹的大美神韵。我们从崔培鲁画牡丹的诗词题句中深刻感受其对牡丹的情有独钟。他那诗意化的笔墨语言,跃然纸上的天香国色之英姿。“唯有牡丹真国色,花开时节动京城”、“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。”在崔培鲁墨牡丹系列作品中,其运笔通过水与墨的润化交融,展现牡丹清逸淡雅,超然高贵的风情韵致。“放笔挥毫写花王,不知花香是墨香。”又题有“武火烧不尽,春风吹又生”。在逸笔飞动的水晕墨章中,升华出墨韵生金的寓意内涵。清香可掬,跃然纸上,给人以富贵企极之神往,且又绚烂归于清雅平淡的美学感受。
       “画梅画铁骨,百   折见志坚,点花不数 朵,芬芳满地天。” 他的梅花系列作品, 老干虬节,凌寒傲霜,红白梅相映生辉。充 分表达了“梅花品格日月魂”的民族精神情操。他画的墨荷,阔笔大写,墨韵淋漓,给人以盛夏清凉爽快之感。再看他画的石榴图及题句“吾画石榴个儿大,采自峄县俺老家”。朴实无华,表达了浓厚的乡土情怀。
 
       “画道之中,水墨为上,肇自然之性,成造化之功。”多年来崔培鲁墨耕践行创意性地将王维的《山水诀》画论引入他的花鸟画创作中。纵观他的墨葡萄、墨牡丹系列作品以及墨梅、墨荷、墨竹、兰草等画,更能彰显其传统水墨画之精髓及新文人画的时代精神。
所获荣誉(部分)


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